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NO.5
维姆·文德斯
?出生日期：-08-14
维姆·文德斯（Wim·Wenders），年08月14日出生于德国莱茵河畔的杜塞尔多夫，年中学毕业后在德国的弗莱堡学习医学与哲学，随后在巴黎的版画家弗里德伦德尔门下学习绘画，期间在巴黎电影资料馆看了大量的电影，并撰写了众多电影评论，在年申请巴黎高等技术学院失败后，回国进入慕尼黑电影电视学院开始了他的电影旅程。
文德斯是二十世纪70年代“新德国电影运动”的代表人物之一，与赖纳·维尔纳·法斯宾德、沃尔克·施隆多夫和沃纳·赫尔佐格并称为“德国新电影四杰”。
文德斯在上个世纪的新德国电影运动中崛起，并在当下仍是坚持创作的电影大师。他半个多世纪的导演生涯中执导过包括短片在内的作品60余部，深受世界影迷和电影节的青睐,在欧洲三大电影节上频频获奖。曾在年凭借电影《事物的状态》获得第39届威尼斯电影节最高奖金狮奖、年凭借电影《德州，巴黎》获得第37届戛纳电影节最高奖金棕榈奖等荣誉。
文德斯出生时，正值二战结束，德国无条件投降，美国派兵进驻西德，大兵们带来的美国文化无孔不入的对西德人产生了深刻影响。文德斯就是在这样的后殖民语境的环境下长大，也埋下了对于美国文化憧憬和遐想的种子。
一般而言，欧洲的电影作者都具有强烈的欧洲潜意识，所以没有任何一位导演像他一样，呈现出如此丰富、醉心于美国势力的表征。文德斯的电影通常都是演绎他那一代年轻人的孤独、冷漠与空虚，作品中散发着内省的气质，充斥着存在主义哲学，其中杂糅了好莱坞的风格与类型，呈现孤独、优柔寡断、不安气质。如果说李安的电影是游刃于中西方文化的矛盾冲突，那么文德斯的电影就是探究二战后德国人与美国文化之间的矛盾，文德斯也被称之为“德国电影的眼睛”。
“我的电影就如同现在潜藏于德国的美国化现象。”——维姆·文德斯
No.1
后殖民语境中的电影创作
二战期间，世界都在饱受摧残之时，美国利用其大国属性向世界进行经济、*治和文化等方面的野蛮渗透。进入西德的美国大兵带来的美国文化对于德国人来说十分新颖，西德人也逐渐“美国化”。
日渐凋敝的电影产业导致传统电影大厂的倒闭或合并，国内电影质量总体水平低下，难以满足国内观众的需求。这样的产业环境提供了美国电影渗透的契机。痴迷于电影的文德斯尤其喜爱好莱坞的西部片和音乐剧，他崇拜如约翰·福特、阿尔弗雷德·希区柯克、尼古拉斯·雷这样的导演。
从影伊始，文德斯便表现对美国化的倾向。年的短片作品《警察短片》中大量的美国漫画、年关于美国摇滚音乐的短片《三张美国唱片》、同年的短片《亚拉巴马：两千光年》（Alabama:LightYearsfromHome）中直接引用了滚石乐队的歌曲《LightYearsfromHome》作为片名，而“亚拉巴马（Alabama）”也是美国著名的爵士乐手约翰·柯尔特兰的作品，片中也插入鲍勃·迪伦演唱的《AllAlongtheWatchtower》等等现象，可见美国文化对文德斯的影响之深。
在后殖民语境中的电影创作环境中，年的《美国朋友》使文德斯受到世界影坛的瞩目，这部根据美国著名的犯罪小说家派翠西亚·海史密斯的小说《天才雷普利》改编而成。电影描写由布鲁诺·冈茨饰演的裱框工人乔纳森生命中最后几周所发生的事，电影中有趣的是他和丹尼斯·霍珀饰演雷普利间的关系，这位使乔纳森陷入连续杀人案的黑社会分子雷普利无法自拔地被乔纳森吸引，这段奇异的友谊渐渐使乔纳森的婚姻濒临决裂，最后甚至让乔纳森命丧*泉。
本片让文德斯聚焦于德国和美国文化。在这部片子里，被誉为美国电影“三线教父”的塞缪尔·富勒和文德斯偶像导演尼可拉斯·雷也在其中进行客串。而当这部叫好又叫座的电影大获成功后，文德斯接收了科波拉抛来的橄榄枝，前往美国拍摄《侦探小说》，电影讲述的是一名侦探小说作家汉密特因为职业牵涉到一宗错综复杂的神秘案件中的故事。而电影的失败让文德斯在坚定的美国梦面前开始手足无措。
文德斯不仅拍摄“被摄对象”，还拍摄“创作”行为本身，当游离在泡沫般的美国梦边缘时，不仅审视他者，也在凝视自身。在《侦探小说》失败不久后，他将在拍摄期间与科波拉在创作理念上的抵触，多次修改剧本的经历。间接地记录在《事物的状态》里，这部自传色彩浓烈的作品同时也指出欧洲和美国在电影制作上的差异性。凭借本片，文德斯在年获得第39届威尼斯电影节最高奖金狮奖。
No.2
精神家园的不懈追寻
在战后很长一段时间里，世界范围内普遍的城市化、历史和文化的断层造就了德国青年的迷惘，美国文化的渗透，德国对历史造成伤痛的缄默成为了德国艺术界的普遍状况。
文德斯曾在采访中谈到：“我知道，从内心，从精神灵*上，我是一个德国人，职业是欧洲电影导演，能在美国很好地工作而已。”在被称为“公路三部曲”的《爱丽丝漫游城市》、《错误的举动》与《公路之王》的完成后，他正式确立了“公路电影”的思维和形象，而公路电影自身就携带着寻找的标签，但追寻途中的主人翁总是漂泊不定、至始至终无法拥有一段属于自己的历史，无法在精神的沙漠中看见自己的归宿。
《德州巴黎》Paris,Texas（）
在《事物的状态》登顶威尼斯电影节后他并没有停下对精神世界的追寻，一直以来想探讨关于一个德国人在美国的电影《德州，巴黎》诞生了。正如其名，两个地名让人联想到美国与法国的关系，实际上电影中巴黎是美国德克萨斯州的一个地名。电影无论是在内容还是指向上都蕴含了追寻的意味。故事讲述的是查韦斯从德克萨斯州到洛杉矶，再回到德克萨斯州的一段公路里程，期间遇到弟弟沃特、儿子亨特以及孩子的生母简的故事，查韦斯共经历了兄弟情、父子情与爱情的追寻。
《德州，巴黎》中的寻母之路就是这一历史认同、文化认同和身份认同的影像化呈现。对于电影而言，巴黎是电影开始的地方，无论是法国的巴黎，还是德州的巴黎，对文德斯或者查韦斯而言，都是一个确认自我生命、自我价值与自我存在的地方。
《爱丽丝城市漫游记》AliceindenSt?dten()
《爱丽丝城市漫游记》中美国化的德国记者菲利普，创作中的瓶颈也映射了精神上的空虚处境，也正如文德斯这样的新一代德国人的处境，对于历史和身份的无力感，只有在与爱丽丝寻找外婆的旅程中试图得到慰藉；《错误的举动》极大限度的弱化了叙事，利用影像来表现想要成为作家的威尔赫姆在旅程中寻求灵感的故事；《公路之王》中的电影放映机修理员布鲁诺和儿童语言学研究专家罗伯特各自的寻求之旅，一方面透过电影人视野看见美国文化对于德国电影的侵蚀，另一方面作为语言学专家的罗伯特在与布鲁诺的交流中也没有体现出作为语言学家的交流技巧，反而表现出一种沟通上的阻碍。
在这些复杂的暗示和回响中显露了文德斯最爱的主题：沟通障碍、德国生活中的美国化现象及德国电影的命运。精神家园追寻的意义在于发现并认同自己的历史，从而确认自己在历史中的位置，弥补历史和文化的断层在精神世界所引发的创伤。
《错误的举动》FalscheBewegung（）
年，文德斯作为安东尼奥尼钦点的后备导演一同创作电影《云上的日子》，如同罗伯特·奥特曼在创作《牧场之家好做伴》时让保罗·托马斯·安德森作为电影的后备导演。不仅仅是作者创作意识的切合，更是来自大师最好的肯定。
如果只用导演、作家、摄影家和旅行家来形容维姆·文德斯，就会局限了他的兴趣和工作范畴。其在摄影方面所取得的成就一点也不逊色于他的知名导演头衔，他的每一次摄影作品展都会在世界范围内引起轰动。自年至今，文德斯在欧洲、美国、日本举办了多次不同主题的摄影作品展，并曾进入威尼斯双年展、法国蓬皮杜艺术中心、西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆等世界一流的博物馆，成为具有世界影响的摄影艺术家。
作为一个多元艺术家，文德斯不仅仅在电影领域中故事片与纪录片创作之间游刃有余，更是在摄影、写作、时尚等领域都有所作为。在“新德国电影四杰”中，唯有文德斯依然坚守在艺术电影创作的前线，年，其创建的文德斯电影基金会一方面通过保存，修复，研究和发行文德斯的作品，另一方面通过在电影领域对具有创新精神年轻导演的支持。或许对于文化的